序

第一章 图形设计的概念

一 图形的起源与发展

二 图形的定义

三 图形传播的意义

四 优秀图形的评判

第二章 视觉创造的开始——联想

一 形象联想

二 意象联想

三 联想的方式

四 创意联想练习

五 语言文字的视觉形象化转换

第三章 图形设计的方法

一 异影图形

二 正负图形

三 共生图形

四 双关图形

五 聚集图形

六 同构图形

七 透叠图形

八 无理图形

九 混维图形

十 渐变图形

十一 减缺图形

十二 文字图形

第四章 图形设计的创意

一 图形设计的思维想象

二 用同一元素表现不同的主题

三 同一主题考虑不同的图形表现

第五章 图形设计的文化

一 设计源于生活

二 设计应创造新奇

三 做深度设计——李永铨先生的“冰山定律”

四 正确引导观者的想象——虚像知觉的制造

五 在观察中创造——将无意形转化为有意形

六 图形的视觉文化

七 设计应留下思考空间

八 简约的设计

第六章 图形的系列表现

一 连续性的视觉表述

二 选择不同的侧重点分别描述

三 各方面元素平行展开

四 不同时期的连续创造

第七章 图形的视觉表现

一 “丽梦”的视觉表现

二 技术和心灵的结合

三 菲力普·阿佩尔洛格（法国）

四 有感于手的震撼

五 水墨的意境和表达

六 视觉的艺术魅力

后记

参考书目