第1篇你是我的蒙娜丽莎——人像摄影及后期技巧

1不同光线下的人像拍摄

1.1室内拍摄

1.2户外造型

2外景人像拍摄攻略1

2.1拍摄策划

2.2主题设计

2.3化妆造型

2.4后期修饰

3外景人像拍摄攻略2

3.1拍摄策划

3.2拍摄技巧：烟雾、光线、创意

4水景人像拍摄攻略

4.1拍摄策划

4.2拍摄技巧：化妆、灯光、策划案

4.3拍摄要领：精心准备、严抠细节、精益求精

5夜景人像拍摄攻略

5.1拍摄策划

5.2拍摄技巧：造景、现场感、光线、增效

6丛林人像拍摄攻略

6.1拍摄策划

6.2拍摄技巧：选择环境、前期准备、创意合成

7双人人像拍摄攻略

7.1拍摄策划

7.2拍摄技巧：景深、闪光灯、逆光、夜景

8人物合影拍摄攻略

8.1拍摄技巧：镜头、光线、快门、注意事项

8.2站位、自拍与环境的选择

8.3后期优化技巧

9外景人像后期技巧

9.1根据照片的特点进行美化和处理

9.2综合调整环境人像

10室内人像后期技巧

10.1处理皮肤的质感

10.2 RAW格式调整整体色调

10.3通过特效调整作品

11数字黑白人像后期技巧

12老年人像后期技巧

13儿童人像拍摄及后期技巧

13.1拍摄技巧：沟通、循序诱导、选择环境

13.2给照片添加模板

第2篇景不醉人人自醉——风光建筑摄影及后期技巧

14夜景拍摄攻略

14.1避免图像噪点

14.2三脚架的使用

14.3更高的拍摄位置

14.4聚焦月亮

14.5注意构图

14.6低视角拍摄

14.7器材的准备

14.8定格喷泉

14.9低地平线拍摄

14.10改变影调

14.11拍摄光带

14.12正确设置相机

15礼花拍摄攻略

15.1根据拍摄需求选择器材和地点

15.2注意天气因素的影响

15.3利用建筑衬托礼花

15.4慢门拍摄礼花轨迹

15.5一张照片中绽放多个礼花

16酒吧拍摄攻略

16.1拍摄前期准备：相机、辅件、镜头

16.2不同曝光时间拍水景

16.3动静结合拍船只

16.4创意手法拍霓虹

16.5巧选角度拍歌手

16.6把握细节拍陈设

17落日拍摄攻略

17.1装备：相机、辅件、镜头

17.2拍摄落日时的相机设置

17.3晚霞、夕阳、夕阳建筑的拍摄特点

17.4把握落日的最佳拍摄时段

17.5不断寻找最佳机位

17.6活用广角和中长焦镜头

17.7巧妙制造剪影

17.8不制造剪影也能拍

17.9突出天空和云霞

17.10落日构图三点原则

17.11找到更多的拍摄题材

17.12弱光下表现迷人细节

18冰灯拍摄攻略

18.1抓住最佳拍摄时机

18.2针对不同冰灯情况设置相机

18.3精选拍摄角度展现丰富色彩

18.4冰灯的构图和创意

19雪景拍摄攻略

19.1活用曝光避免雪景变灰

19.2利用反光形成神秘光调

19.3巧用构图减弱曝光问题

19.4通过曝光提亮雾气

19.5把握日出精确时间点

19.6黑白模式突出雾气风景

19.7近距离拍摄效果更好

19.8使用遮光罩避免侧面光

19.9把太阳作为逆光光源

19.10闪光灯巧妙补光

19.11选择拍摄地点避免散射光

20现代建筑拍摄攻略

20.1平视角度还原形体比例

20.2俯拍角度表现恢弘气势

20.3仰拍角度获得超强视觉冲击

21古典建筑拍摄攻略

21.1通过光线塑造建筑的灵魂

21.2个性局部描绘建筑的美感

21.3独特元素凸显建筑的精巧设计

21.4精美细节展现建筑的古典之美

22水景建筑拍摄攻略

22.1利用倒影创造美妙构图

22.2虚实关系体现建筑材质

22.3调节快门速度拍摄水景

23夕阳建筑拍摄攻略

23.1提前就位，等待拍摄时机

23.2利用光线拍摄特定朝向建筑

23.3调节曝光还原夕阳建筑光影

23.4参数设置提升画面效果

24建筑拍摄与后期技巧

24.1通过结构和细节展现建筑风格

24.2后期修饰细节，增加色彩

25实战夜景后期

26实战落日后期

27实战春色后期

27.1“变化”工具调整色调

27.2“色相／饱和度”工具增加色彩饱和度

27.3“可选颜色”工具更改印刷色数量

27.4“匹配颜色”工具复制色调

27.5“替换颜色”工具调整特定区域

27.6“色阶／自动色阶”工具调整亮度和对比度

28实战雪景后期

28.1突出影调和色彩

28.2平衡阴影与高光

28.3压缩色阶来提炼精华

28.4强化傍晚的色温

28.5为阴天的雪景增色

29实战街景后期

29.1用色阶应对杂乱画面

29.2用曲线工具调整色彩和影调

29.3提高饱和度形成鲜明对比

29.4用黑白凸显画面结构

29.5合理剪裁照片

29.6加深与减淡调整反差

30实战建筑后期

30.1巧妙去除干扰物

30.2黑白建筑特写

30.3强化反光效果

30.4设计魅力剪影

30.5创意抽象主题

30.6打造全景效果

30.7制作镜像效果

31实战山水后期

第3篇定格生命的律动——动植物摄影与后期技巧

32鱼类拍摄攻略

32.1利用鱼缸灯光和手动对焦拍摄

32.2利用无线闪光灯拍摄

32.3利用50mm标准镜头和微距镜头拍摄

33花卉拍摄攻略

33.1背景的虚化、对比与衬托

33.2顺光与逆光拍摄

33.3高调与低调的特写

33.4通过微距镜头拍摄

34绿植拍摄攻略

34.1后期调整曝光不足

34.2使用遮挡物和三脚架应对较差光线

34.3使用离机闪光控制补光角度

34.4利用闪光灯的阴影制造创意画面

34.5精准合焦获得虚实过渡效果

35静物拍摄攻略

35.1相机和辅件、静物箱、台灯、湿纸巾

35.2特定的环境与简练的背景

35.3六种光线展现造型和质感

35.4六种角度让静物更生动

35.5活用对比、搭配与衬托

36微距蔬果拍摄攻略

36.1准备相机、辅件、凡士林及玻璃片等

36.2调低感光度，设置光圈优先

36.3选择色彩、肌理、质感最具表现力的蔬果

36.4逆光或侧光拍摄最佳

36.5镜头、景深、辅件与曝光的运用

36.6后期调整视觉效果

37实战花卉后期

37.1色阶工具应对逆光

37.2白平衡工具应对较低色温

37.3色阶与仿制图章工具强调层次

37.4通道调色工具增添新意

37.5曲线与可选颜色工具展现创意

37.6调整图层和颜色打造手绘特效

37.7锐化和滤镜应对轻微抖动

38实战奔马后期

39实战鸟类后期

第4篇待雕琢的璞玉——RAW格式处理技巧

40 RAW格式入门

40.1 RAW格式的基本介绍

40.2不同相机的RAW格式文件也不同

40.3分析直方图，拍摄高质量RAW照片

40.4六种RAW照片处理软件

40.5 RAW格式的色调调整

41 RAW格式的拍摄、图片整理及修饰

41.1格式、感光度、曝光、光圈决定RAW格式质量

41.2用Adobe Bridge整理RAW格式图片

41.3用Camera Raw修饰RAW格式图片

42实战RAW格式分层处理

43 RAW格式局部调整

43.1局部调整RAW格式城市夜景

43.2局部调整RAW格式风光

44 RAW格式多张同步调整

44.1单张调整RAW格式照片

44.2同步调整多张RAW格式照片

45 RAW格式曝光调整

45.1风光照片曝光调整

45.2建筑照片曝光调整

46 RAW格式人像优化

第5篇大师是怎样炼成的——摄影进阶及后期高级技巧

47照片管理全攻略

47.1硬件存储：移动硬盘、光盘和闪存盘

47.2软件管理：检索、浏览和磁盘阵列技术存储

48翻拍技巧

48.1保证文件平整，防止透字和反光

48.2使用标准焦距镜头和三脚架

48.3设置感光度、白平衡、光圈和闪光灯

48.4利用自然光或人造光源拍摄

48.5垂直角度拍摄

49慢门拍摄攻略

49.1赛车的慢门拍摄

49.2舞台的慢门拍摄

49.3鸟类的慢门拍摄

49.4流水的慢门拍摄

49.5夜景的慢门拍摄

49.6星空的慢门拍摄

50二次曝光技巧

50.1设置相机的曝光参数

50.2多重曝光的叠加法则

50.3后期利用透明图层和色阶实现多重曝光

51锐化技巧

51.1锐化的极限

51.2锐化的数值限制

52白平衡攻略

52.1色温

52.2什么是白平衡

52.3白平衡让相机获得正常色彩

52.4白炽灯（钨丝灯）白平衡

52.5日光白平衡

52.6荧光灯白平衡

52.7闪光灯白平衡

52.8阴天／多云白平衡

52.9自动白平衡

52.10阴影白平衡

52.11 K值

52.12自定义白平衡

53景深攻略

53.1使用相机的预览景深功能

53.2光圈、焦点与焦距对景深的影响

53.3进阶练习

54后期版画风格技巧

55后期Lomo效果技巧

56后期反光和阴影调整技巧

57后期为照片增添色彩技巧

58后期降低噪点技巧