1 时装画创作的准备

1.1　时装画的概念和分类

1.2　兴趣是学习的必需，心境是创作的催化剂

1.3　常见的硬、软笔的特点和使用

1.4　常见颜料的特点和使用

1.5　常见的纸张以及其他小工具

2　人体结构与姿态

2.1　动态概述

2.2　女性人体的正常比例和理想比例

2.3　男性人体、儿童人体的正常比例和理想比例

2.4　人体局部绘制

2.5　一条中心线和体态特征

2.6　两条基准线和身体倾斜

2.7　三大体块和身体扭动

2.9　各种服装用人体模板

2.8　四肢和身体重心

2.10　服装的轮廓和人体的关系

2.11　服装的结构和人体的关系

2.12　服装的面料、配饰和人体的关系

3　服装平面结构图的表现

3.1　服装平面结构图概述

3.2　服装平面结构图的特点

3.3　服装平面结构图局部表现

3.4　上衣平面结构图的绘制

3.5　裙装平面结构图的绘制

3.6　裤装平面结构图的绘制

3.7　服装平面结构图与效果图的差异

3.8　服装平面结构图的实效性

4　时装画绘制技巧

4.1　时装画用线的技巧

4.2　干画法和湿画法的特点

4.3　厚画法和薄画法的特点

4.4　彩色铅笔画法的特点和步骤示意

4.5　麦克笔和彩色水笔的特点和步骤示意

4.6　淡彩画法的特点和步骤示意

4.7　渲染画法的特点和步骤示意

4.8　笔触画法的特点和步骤示意

4.9　平涂画法的特点和步骤示意

4.10　无法之法，乃为至法

4.11　各种面料的表现

4.12　关于服装面料质感的补充

5　时装画的计算机辅助表现

5.1　时装画的计算机辅助表现概述

5.2　基本概念

5.3　用滤镜处理质感——用Photoshop画时装画

5.4　用路径处理线条——用Coreldraw画时装画

5.5　用画笔处理形态——用Painter画时装画

5.6　其他需要补充的说明

6　时装画的魅力因素

6.1　关于时装画的风格、构图和背景的表现

6.2　草图风格

6.3　写实风格

6.4　装饰风格

6.5　机械风格

6.6　略图风格

6.7　荒诞风格

6.8　卡通风格

6.9　时装画的背景处理

6.10　时装画的构图处理

6.11　时装画的创作

7　时装画佳作欣赏

后记

参考文献