序一

序二

上编 人文的烛照：理论批评拾零

批评：学术指向当下的一种方法——“前海学派”戏曲批评初探

解读“张曼君现象”——从第十一届中国艺术节张曼君现代戏作品谈起

“原创”的迷思应该打破

小剧场戏曲：观念与能力的相互掣肘

如果只有模仿，戏曲终会怎样？——就“张火丁现象”与傅谨先生商榷

当代中国戏曲批评概览（1949—2000）

被“现代”精神烛照的“传统”——王仁杰先生剧作谈

下编 幕边的独白：戏剧个案存档

《喀布尔安魂曲》：魂归何处？

《徽州往事》的三个思考

《皂隶与女贼》：“活化石”的可爱与惊艳

“作者”死了，“读者”狂欢——2014国话戏剧季外国单元作品扫描

他只是看上去很无聊——再谈被喝倒彩的罗伯特·威尔逊

2014年度北京戏剧盘点

躺在原作上，不会让经典更有力——看《萨勒姆的女巫》之重新上演

《十二公民》：一部名不副实的戏剧电影

用一场游戏和《尤利西斯》握手

《红色》：一道割开娱乐时代脉搏的亮光

《伐木》：几句对体制的批判才不是重点

被抛弃的莎士比亚——评德国邵宾纳剧院《哈姆雷特》

原创的力量——观德国邵宾纳剧院《信任》《哈姆雷特》有感

《生死场》：十六年来魂依旧

圆轮上的《乡村》，以色列的痛史

《战马》：一场技术烘托下的观念胜利

在舞台遇见张爱玲——评香港焦媛版《金锁记》

“卷福”的《哈姆雷特》：很老派，也很现代

用“说破”为他们招魂——谈田沁鑫的《北京法源寺》

从戏曲化表达看晋剧《红高粱》的改编

历史剧打了宫斗剧的脸

化妆间的莎神，镜中的哈姆雷特

《十二个人》：让理性照耀灵魂

莎士比亚的秘密

传统是一扇可以百变的门——2016年中国豫剧优秀剧目展演月观剧启示

久违了，优雅的中国喜剧——评北京人艺《丁西林民国喜剧三则》

繁简不是问题，灵魂才是

京剧《金锁记》：一次对戏曲样式有意义的开拓

什么叫沁骨入髓的伤春，去问汤翁吧！

《假面舞会》：图米纳斯的举重若轻

一个魔鬼的内心独白——看奥斯特玛雅如何玩转《理查三世》

戏曲版图中的民间力量——关于2016全国基层院团戏曲会演的思考

尊重传统而又不为传统所拘——观湘剧《月亮粑粑》有感

讽刺的小刀对准婚姻，舞得嗖嗖作响——评椎·剧场版《开放夫妻》

在浓烈的秦腔中涅槃的狗儿爷

亲近的《毒》，魔性的《毒》

无处安放的心灵孤岛——评小剧场话剧《两只蚂蚁在路上》

《青衣》：难以跨越的心门

“变”与“不变”之间——从《春江花月夜》谈昆曲的当代选择

为现实主义戏剧正名——评列夫·多金作品《兄弟姐妹》

后记