内容简介
书前练习
第1章 激萌!古风也能Q版化
四格:2.5头身比
1.1 Q版古风的精髓所在
1.1.1 即使是Q版也要遵照历史
1.1.2 Q版古风人物的组成元素
1.1.3 长发及腰欲梳妆
1.1.4 举手投足皆古韵
1.1.5 一袭霓裳玩穿越
1.2 Q版古风人物画画看
第2章 要画Q版古风人物,从基础开始
四格:动作的趋势
2.1 萌萌哒头部惹人爱
2.1.1 肉嘟嘟的脸部轮廓
2.1.2 更Q的面部比例
2.1.3 用五官组成美娇颜
2.1.4 千变万化的古妆发型
2.2 短手短脚也有范儿
2.2.1 与头部搭配的身体比例
2.2.2 用圆润的线条绘制身体轮廓
2.2.3 简化细节让整体更Q
2.3 我才不是木头人
2.3.1 丰富的面部表情
2.3.2 夸张手法表现肢体语言
2.4 展颜只为君
第3章 心悦君兮君不知——商周、先秦
四格:脸部的画法
3.1 先秦Q版古风人物的画法
3.1.1 硬朗的人物五官
3.1.2 简约的面部妆容
3.1.3 用笄装饰头发
3.1.4 先秦人物的姿态
3.2 先秦Q版古风人物的服饰
3.2.1 窄袖织纹衣的款式
3.2.2 儒雅袍服的画法
3.3 优心烈烈
第4章 皎若云间月——汉朝
四格:男女五官的区别
4.1 汉朝Q版古风人物的画法
4.1.1 端庄的人物五官
4.1.2 经典的面部妆容
4.1.3 用发簪装饰头发
4.1.4 汉朝人物的姿态
4.2 汉朝Q版古风人物的服饰
4.2.1 曲裾与直裾的区别
4.2.2 决不能画错的领口方向
4.3 纤纤擢素手
第5章 明月可掇——魏晋
四格:头发的分组
5.1 魏晋Q版古风人物的画法
5.1.1 洒脱的人物五官
5.1.2 黛眉和点唇的画法
5.1.3 高髻的款式
5.1.4 魏晋人物的姿态
5.2 魏晋Q版古风人物的服饰
5.2.1 大袖翩翩的魏晋服饰
5.2.2 画出袿衣的华丽感
5.3 悠悠我心
第6章 绝代有佳人——唐朝
四格:花钿的画法
6.1 唐朝Q版古风人物的画法
6.1.1 张扬的人物五官
6.1.2 华丽的妆容
6.1.3 唐朝人物的姿态
6.2 唐朝Q版古风人物的服饰
6.2.1 襦裙的不同分类
6.2.2 圆领袍的画法
6.3 云鬓花颜金步摇
第7章 风卷珠帘——宋朝
四格:飘逸的裙摆
7.1 宋朝Q版古风人物的画法
7.1.1 恬淡的人物五官
7.1.2 素雅的面部妆容
7.1.3 宋朝人物的姿态
7.2 宋朝Q版古风人物的服饰
7.2.1 直领对襟的画法
7.2.2 为人物添加香囊
7.3 何妨吟啸且徐行
第8章 红粉啼妆对镜台——明朝
四格:帅气的袍服
8.1 明朝Q版古风人物的画法
8.1.1 含蓄的人物五官
8.1.2 纤细的面部妆容
8.1.3 明朝人物的姿态
8.2 明朝Q版古风人物的服饰
8.2.1 披风的表现
8.2.2 青布直身的表现
8.3 水流花落任匆忙
第9章 美人千里兮独沉吟——清朝
四格:旗头的画法
9.1 清朝Q版古风人物的画法
9.1.1 内敛的人物五官
9.1.2 刘海的分法与样式
9.1.3 清朝人物的姿态
9.2 清朝Q版古风人物的服饰
9.2.1 旗装的画法
9.2.2 旗装与汉服的结合
9.3 无计啭春风
第10章 变变变!Q版古风的演绎与变化
四格:帅气的马尾
10.1 在传统古韵的基础上改良
10.1.1 古代和现代风格的区别
10.1.2 发型的结合
10.1.3 服饰的结合
10.2 依照史实进行的演绎
10.2.1 仙侠类古风演绎
10.2.2 奇幻类古风演绎
10.2.3 东西方风格古风演绎
10.3 谈笑魅红尘
第11章 来点颜色!Q版古风人物上色技巧
四格:正确的颜色
11.1 古风人物配色秘笈大公开
11.1.1 看气质前先看脸
11.1.2 发色遵照传统来
11.1.3 各朝代服饰的流行配色
11.2 粉墨登场
11.3 一起来画古风小条漫吧
11.3.1 把人物装进框框
11.3.2 线稿崩了可难救
11.3.3 古风配色有诀窍
11.3.4 添加文字更生动
成果展示