绪论

言志篇

一 「诗言志」正源

一 舜曰「诗言志」应予否定

二 从接受角度提出的「《诗》以言志」

三 荀况、屈原率先「作诗言志」

四 「诗言志」观念形成于秦汉之际

二 「志」义辨析

一 「志」的心理发生过程

二 「志」的字源考察

三 「志」义之一：由认识活动而「停止在心上」

四 「志」义之二：由意向活动而「心之所之」

三 「诗言志」的规范

一 对「诗言志」的规范始于荀子

二 汉儒对文献《诗》的重新阐释

三 汉儒强化「志」的理性内涵

四 〈诗大序〉的两面性

四 「言志」说诗学意义的拓展

一 重「再现」的西方叙事文学与重「表现」的东方抒情文学

二 「露才扬己」的肯定与「志」的内涵的突破

三 主体整合：「志」与「气」、「才」、「情」、「性」的贯通

四 主体「情志」在作品中的凝聚：「意」

缘情篇

一 《诗》之「心」与〈骚〉之「情」

一 「我心蕴结」——自然而发

二 「发愤抒情」——有为而作

二 情感观念的发生形态

一 「物感」说原始

二 「兴」之演变

三 「情」之初义

三 曲折发展的情感理论

一 「道是无情却有情」的庄子

二 荀子的「性」、「情」、「欲」之辨

三 《乐记》的审美情感说

四 儒家诗教的情感规范

四 诗缘情而绮靡

一 文体自觉：由「欲丽」而「缘情」

二 对「情」的审美：刘勰标举「情文」

三 「缘情」说在诗歌发展中的美学意义

立象篇

一 言不尽意——立象以尽意

一 《老子》与《易传》中的意象说

二 造型艺术中的形象创造

三 王充的「形象」、「意象」之辨

四 中国古代第一篇关于「立象」的专论

二 诗学领域姗姗来迟的「形似」说

一 形象的艺术在赋体文学中发育成熟

二 诗歌创作中由简而繁的人物、景物描写艺术

三 《诗品》总结五言诗「指事造形，穷情写物」的创作经验

三 「意象」说的嬗变与发展

一 象征性意象向情感性意象的转换

二 「意象」说在绘画与诗歌理论中的发展

三 在创作与批评实践中「意象」与「形象」的进一步区别

创境篇

一 融会贯通的诗境论

一 诗、文理论分途发展与诗歌理论的多元化

二 源自佛家哲学的「境界」说

三 佛家「境界」向诗家「境界」的转化

二 诗之「三境」辨析

一 寄情于物、诗中有画——「物境」

二 取物象征、融物于情、直抒胸臆——「情境」

三 表达「内识」、哲理、生命真谛——「意境」

三 诗境的创造与鉴赏

一 「三境」归一——「境者，意中之境」

二 由「意象」而「意境」的审美创造

三 时代特征与诗人个性特征在「意境」中的体现

四 「意境」向读者的转移与最后完成

四 审美境界理论的丰富与发展

一 与诗境相辉映的绘画境界

二 向外拓展的戏剧、小说境界

三 向内深化的词、曲境界

五 王国维最后完善之「境界」说

一 王国维对「境界」的体悟与把握

二 「有我之境」与「无我之境」之辨析

三 「写境」与「造境」之区别

入神篇

一 客体之神与主体之神

一 释「神」

二 哲学领域内「神」之两种存在

三 主体之神的蕴含及其作用

二 「神」向艺术、文学领域的进入

一 从《庄子》到《淮南子》到佛学的「形神」说

二 造型艺术率先提出「传神」之术

三 「神思」——文学家对主体之神的自我意识与把握

三 中国诗歌之神

一 古希腊之诗神缪斯与中国诗歌之神

二 「下笔如有神」与「苍茫兴有神」

三 「体物得神」与「无迹而神」

四 「神」对「境」的提高：「境生象外」

四 中国诗歌美学本质的最高实现

一 宋诗之变与严羽「诗而入神」的提出

二 「诗而入神」的审美态势

三 「诗而入神」的实现途径

四 「诗而入神」的美学意义

跋

再版后记

三印补跋