壹 艺术是一场流动的盛宴

央美求学旧事——听讲座

艺术与陌生

全国美展小议

“一波三折”的风波

徐累：理性的梦幻

宋琨：平凡与非凡

姜吉安：凝视与禅意

陈林：时代的灵与意

高茜：静谧与华美

赵无极的“大象”

王家增“喧嚣中的静默”

训练有素

资产阶级生活，半仙思想——当代，绘画的奢侈

“粑粑”与“艺术”

艺术也像生命体

港台话+嗲+谐音+图像＝网络语言

杭春晖：对时代的问询

毛焰：呼吸的灵魂与圣境

白明：思想的魅力

瞿倩梅的《千年时间》

蛋彩（tempera）也美妙

王受之谈设计

“意外”与第二自然

王受之对话李永铨：爱别国的好东西是否就不爱国呢？——“成教化、助人伦”的当代设计

设计师好有爱！

蔡康永的别样流浪——《LA流浪记》读后

纽约漫记一：令人惊叹的当代绘画

纽约漫记二：和武则天握手的人

纽约漫记三：画廊的宣传方式

纽约漫记四：我们的符号是中国

尖笔头、方笔头

万花筒：美国当代的艺术

潘企群抽象画研讨会侧记

设计与绘画——走向“设计”时代

1979年，裸女风波

我出的一次洋相

艺术是一场流动的盛宴

贰 画家的眼睛

欣赏的同时是再创造

从任伯年的绘画看“苔”“草”的应用

“空白”与“气韵”

画家的眼睛

“面”与“线”

“无序”和“有序”

在“有、无”之间

期待与惊讶

抽象与释放

饮料与绘画

曲线，生命的律动

《简·爱》、达利、现代画

婉约

程式

“兰花指”与“出梢”

风景速写

画到一半

“博士”老外来参观

放大之后

味“平淡”

被删减的《兰亭序》

被濡染的油画

感知“墨性”

加入一个面具

天籁

我们

线条的力量

巧合

夸张

任伯年的画

痕迹——“漓”“喷洒”不如手绘具绘画性

速写的画意与水墨相连

宿墨

艺术与技术

谁把我的画挂反了！——抽象、泛象、世界语

不一定远程去写生

气韵

《出水芙蓉图》的“小三角”

《流民图》与肌理

画儿，是用“脚”画出来的

做肌理

徐悲鸿的“新七法”

花鸟画笔墨之病辨析

直线，理性的支撑

艺术家，孤独的行者

关于肌理

幅式的产生与衍变

叁 《艺术哲学》与感恩

三月，我的雅昌

1980年，韩美林先生的讲座

人类的最高积累是精神

被批判的《海鹰》

珍爱我们的文化

话说“微妙”

798，艺术家精神的伊甸园

什么是艺术家

传统沉淀在血液里

丹纳的《艺术哲学》与“感恩”

一次误读

展品的评奖

建筑与雕塑——迪拜建筑有感

艺术家与知识分子

“混搭”时代

“跟风”与“盲从”

新开的修车摊

绘画与灾难

那些石头

遇到画中人

西藏、印经卷者

审美，是学院培养出来的吗？

民艺东西

永不停歇的红舞鞋

让我们去朝圣

父亲留下的卡片

异想天开的Google办公室

拿笔的姿势

千人绘画表演

东方西方都“吉祥”

节日里，东西方同样的希冀