内容简介
引言 “学院派”现代舞的建构与反思
Ⅰ 1985年前,“学院派”现代舞之现状
问题与思考
Ⅱ 艺术生产者/编导教师兼舞蹈编导王玫
1 舞蹈创作的第一阶段《潮汐》时期
2 舞蹈创作的第二阶段《我们看见了河岸》时期
3 舞蹈创作的第三阶段《传统舞蹈的现代性编创》时期
问题与思考
Ⅲ 艺术风格/王玫作品的风格与动作模式特征
4 从传统到现代艺术的生存语境
5 创作风格及背后的文化趋向
6 作品的依赖空间与价值形态
7 作品的风格特征之归属
问题与思考
Ⅳ 艺术审美/王玫现代舞创作之审美特征
8 “象牙塔”审美模式的现代舞艺术与现代舞人才的缺失
9 社会反馈/大社会与小群体的影响
10 现代舞艺术的本真追求与“学院派”现代舞艺术审美
问题与思考
Ⅴ 艺术市场/王玫现代舞作品生存与“学院派”现实态窘境
11 艺术消费/舞蹈作品生产与艺术消费的失衡
12 艺术市场化生存下的“学院派”现代舞的范式宿求
13 名师品牌与艺术社会化的市场效应
问题与思考
Ⅵ 中美现代舞教育教学之比较
14 现代舞教育教学管理体制比较
15 现代舞教育教学管理体制的特点比较
16 现代舞教育教学管理体制比较的思考
17 现代舞专业人才培养目标的比较
问题与思考
Ⅶ 结语:“学院派”现代舞学科人才的培养
18 自由与理性
19 论创造性现代舞人才的培养
20 动作的生命
问题与思考
参考文献
后记