第一章 古代彩色雕印版画发展概说

第一节 积淀期（远古至宋元时期）：从写本时代到雕印时代

一 远古至南北朝时期：传印模拓，付之枣梨

二 隋唐五代时期：夹缬印染，印线填色

三 宋元时期：镂版错印，图文互纂

第二节 繁荣期（明清时期）：短版拱花，无书不图

一 明清木刻版画进入鼎盛时期

二 笺纸文化与『饾版术』的应用

三 明代吴发祥与《萝轩变古笺谱》

四 十竹斋『双绝』与『饾版拱花术』的诞生

五 清代王概刊印《芥子园画传》

第二章 荣宝斋与木版水印

第一节 荣宝斋传承木版水印技艺

一 转型：从『松竹斋』到『荣宝斋』

二 重振：荣宝斋承印《北平笺谱》、《十竹斋笺谱》

三 正名：从『饾版拱花』到『木版水印』

第二节 荣宝斋木版水印代表作

一 《簪花仕女图》：开创绢本印刷先河

二 《韩熙载夜宴图》：集技艺之大成

三 《虢国夫人游春图》：刻印之法精妙绝伦

四 《清明上河图》：『中华第一神品』

第三章 荣宝斋木版水印勾描技艺及问题研究

第一节 画面分版原则及要点

一 画面分析与技法研究

二 分裁原则与择套方法

第二节 勾描技法：应物象形，传移模写

一 勾描纸张演变与笔墨择选

二 勾描笔法与国画技法比较研究

第四章 荣宝斋木版水印刻版技艺及问题研究

第一节 雕刻材料与工具选择

一 版材特性与制版要点

二 雕刻环境与工具择选

第二节 雕刻技法：以刀代笔，镂象于木

一 校验版样与上样要领

二 雕刻心法与技巧

三 雕刻技法与运刀方法研究

第五章 荣宝斋木版水印印刷技艺及问题研究

第一节 印刷环境要求与工具择选

一 环境湿度与印台标准

二 砑印工具与着色用笔

第二节 纸绢染制与重要技法

一 宣纸的选择与闷制要领

二 生绢的染制与工艺要点

第三节 研彩方式及制色原则

一 绘画颜料的分类

二 研漂与调色工艺研究

第四节 印刷复制：以帚作染，印之素纸

一 印前准备

二 版面着色与砑印技法

三 印刷技法与国画施色笔法比较研究

第六章 荣宝斋木版水印价值研究

第一节 『望今制奇，参古定法』：历史价值研究

一 存续古代印刷技艺

二 弥补现代印刷之缺憾

三 拓展现代木刻版画创作语言

第二节 『文以载道，技以辅文』：文化价值研究

一 『技艺相通』：体现中国传统造物观念

二 『材美工巧』：蕴含中国传统工艺思想

第三节 『以形写神，神形兼备』：审美价值研究

一 『迁想妙得』：关照中国传统审美取向

二 『文质相辅』：符合现代审美教育需求

第四节 『货殖通财，非小道也』：经济价值研究

一 树立『中华老字号』文化品牌

二 挖掘文化资源打造文化产品

第七章 荣宝斋木版水印整体性保护研究

第一节 传承主体保护研究

一 木版水印传承主体与传承现状

二 传承问题与困境

三 传承方法：有效传承与有序传承

第二节 技艺保护研究

一 技艺传承现状与问题

二 保护原则：本真性与可持续性

第三节 木版水印保护方法研究

一 荣宝斋木版水印管理经验与发展现状

二 保护方法：『生产性保护』模式下的文化生产

附录

参考文献