前言

第一章 美国民间音乐的渊源

一 印第安人音乐

二 英国民间音乐

三 西班牙和葡萄牙民间音乐

四 其他欧洲民间音乐

五 非洲音乐

第二章 乡村音乐概述

一 南方乡村

二 城市的诱惑

三 城市音乐的影响

四 宗教音乐的影响

五 悲剧色彩的民谣

六 感伤歌曲

七 南方乡村音乐

八 魔鬼的乐器——小提琴

九 其他乡村乐器

第三章 早期乡村音乐

一 传播手段的改进

二 开采风录音之先河者

三 山地音乐

四 原创歌曲大量涌现

五 占主导地位的器乐

六 人杰地灵

七 流行歌手唱山歌

八 名满天下的卡特家族

九 现代乡村音乐之父——吉米·罗杰斯

十 乡村音乐的骄傲——《大奥利奥普里》

十一 表演天才戴夫·马肯

第四章 走出大萧条的乡村音乐

一 人民歌手伍迪·格斯里

二 电台现场直播形式盛行

三 风靡一时的二重唱

四 女子弦乐队的创始人

五 单枪匹马闯天下

六 30年代器乐

第五章 向西挺进

一 牛仔音乐

二 浪漫的“牛仔歌王”

三 西部影片的广告效应

四 西部歌曲创作

五 酒吧音乐

六 勇于探索者

七 西部摇摆舞

第六章 二战时期的乡村音乐

一 利益之争

二 “美国音乐家联盟”的“罢演”

三 歌曲里的硝烟味

四 “落户”于北方城市

五 “山歌之王”罗伊·阿库夫

六 历史性的握手

第七章 战后繁荣期

一 乡村音乐的重要阵地——舞厅

二 争奇斗艳的电台乡村音乐节目

三 拓宽发展空间

四 创作新气象

五 新时期的传统音乐

六 巾帼不让须眉

七 日趋成熟的酒吧音乐

八 尝试与流行音乐的结合

九 战后最杰出的代表人物

第八章 现代流行——乡村音乐

一 乡村音乐之都——纳什维尔的崛起

二 纳什维尔之声

三 摇滚乐的冲击

四 诱人的青少年市场

五 乡村音乐协会的诞生

第九章 回归传统

一 电视媒体助一臂之力

二 跨国界行动

三 民歌复兴带来的契机

四 加利福尼亚音乐

五 60年代歌曲创作的走向

六 独闯天下的女歌手

七 打破种族界线

第十章 兰草音乐

一 兰草音乐之父——比尔·门罗

二 “兰草少年”与班卓琴大师

三 “兰草”在都市里飘香

四 民歌热潮助长“兰草”

第十一章 70年代的乡村音乐

一 乡村音乐向何外去?

二 《城市牛仔》再掀“西部热”

三 奥斯丁音乐

四 反叛音乐

五 乡村摇滚乐

六 跨领域现象

七 活跃的“四重唱”

第十二章 当代乡村音乐新潮流

一 新传统主义

二 新乡村音乐

三 新乡村音乐代表人物

四 马背上长大的女歌手

五 “兰草”丛中的小天使

六 另类乡村音乐

七 其他流派

第十三章 20世纪末乡村音乐

一 “文艺复兴者”

二 饮誉全球的当代乡村乐队

三 纳什维尔再造英雄

四 真诚换来的成功

五 跨世纪歌手

六 新世纪耀眼的明星夫妻

七 走向未来