第一章 介于文献和表现之间

一、摄影之现代性

图像—机器

现代视觉

视觉方式与焦点

视觉理由

城市化

扩张主义

视觉模式

市场，货币

民主化

视觉内在性

二、摄影的本质

魔术的真相

真实的条件

有数量，无质量

视觉机器

参照对象崇拜

假象

记录，痕迹

证明

真实性的形式

清晰度

透明度

瞬间性

网络

三、文献的功能

存档

整理

局部化

统一化

使知识现代化

科学

自然

人体

图解

提供信息

摄影与新闻的结合

报道摄影大师

报道伦理

四、文献摄影的危机

表现摄影

脱离现实

动作图像的衰落

封锁图像

新闻报道的剧本化

图像的图像

人文主义，人道主义

名人

一个视觉秩序的终结

五、表现摄影的机制

图像，风格

Datar摄影计划

时尚与广告

形式的力量

作者，主题

罗伯特·弗兰克

雷蒙德帕东

“他人”，对话

新的主题，新的手法

对话式报道

家庭摄影

六、摄影的“介于两者之间”

本体论的贫乏

摄影的“极性”

介于艺术与科学之间

介于潜在与实在之间

介于参照与构成之间

介于物体与事件之间

摄影的时间性

摄影师的时间性

观众的时间性

现在与过去

物质的时间，记忆的时间

实现化与实在化

瞬间性与姿势

第二章 介于摄影和艺术之间

一、摄影师的艺术

一种有争议的艺术：卡罗法摄影

一种摄影艺术的诞生

对手的攻击

美术的霸权

一个杂交的艺术：画意摄影

画意摄影概探

反现实主义与反现代主义

机器与手

介入，过程与杂交

一个机器的艺术：新客观主义

一个纯粹摄影的艺术

现代视觉形式，亮度

物体表面

一个主体的艺术：主观摄影

一个材质的艺术：创造性摄影

摄影的贫乏？

材质与阴影

更新艺术的使命

一个混合的艺术：新画意摄影

二、艺术家的摄影

摄影——艺术的压抑者：印象主义

吸收摄影

挑战摄影

摄影——艺术的范例：马塞尔·杜尚

选择

记录

目光，迟到

摄影——艺术的工具

弗朗西斯培根：作画反对摄影

安迪沃霍尔机器：反绘画艺术运动

摄影——艺术的媒介

观念：关于艺术的艺术

身体、自然：在实现和表现之间

摄影——艺术的材质

第三章 艺术一摄影

一、艺术一摄影概貌

艺术中的另一个艺术

献给艺术的新材料（模拟和技术）

艺术创作的重新定义

现代主义特性的解构

艺术—物品的衰落与永恒

摄影之外的艺术—摄影

艺术—摄影的历程

从大历史到小历史

从深度到表面

从可视到不可表现的

从高位文化到低位文化

从身体到体液

从痕迹到暗喻

二、世俗化

政治性

艺术批判

政治地做艺术

使可视

回响

内向性

平常，琐碎

隐私，身份

横向性

对话关系

“商业模式”

广告

广告公司

企业

时尚