绪论

第一章 近代历史语境中的东蒙四胡音乐文化

第一节 地理背景与自然环境

一 “东蒙”的概念

二 近代东蒙历史地理背景

第二节 近代东蒙地区民间音乐的变迁

一 历史背景

二 东蒙民间音乐的多元结构

第三节 胡仁·乌力格尔与东蒙四胡音乐的兴起与发展

一 胡尔奇的崛起与四胡音乐的发展

二 四胡与卓索图盟胡尔奇

第四节 近代东蒙四胡的三种形制与四种存承状态

一 三种形制

二 四种存承状态

三 四胡艺人的类型

第二章 传统社会中的小艺人

第一节 初涉人生

一 家族简史

二 艰涩童年

三 奶奶的歌声

第二节 拜师学艺

一 初识四胡

二 启蒙老师连申德

三 拜师过程

四 拜师与师徒关系的本质

五 学艺与施授

六 学艺的本质

第三节 流浪与行艺

一 流浪的小艺人

二 奈曼王府乐队

三 小小文工团员

四 观摩与实践

第三章 社会转型与角色转换

第一节 从艺人到演员

一 屯子里的艺人

二 业余文艺宣传队员

三 评剧团里一专多能的“杂家”

四 角色转换——从艺人到演员

五 社会转型与认同改变

第二节 在专业领域

一 “乌兰恰特”的日子

二 参加培训班

三 与名家交流

四 “文化大革命”经历

第三节 吴云龙演奏技法的形成

一 连申德的弓法

二 扎纳的弹奏

三 策·仁钦的演奏韵味

四 阿兴嘎的指法

五 孙良的“强弓”与“开弓音头”

六 图·朝鲁的快弓

七 对传统技法的融会贯通与发展

第四章 从演奏到作曲

第一节 四胡舞台化的时代需要

一 《白马》初出

二 《牧马青年》的跃起

三 《草原骑兵》的英姿

第二节 吴云龙四胡乐曲

一 创作作品

二 乐曲分类

三 传统曲目

第三节 吴云龙四胡乐曲的艺术特征

一 蒙古族传统音乐为底蕴

二 创作题材的多元化

三 传统与现代的融合

四 旋律的多彩性

五 吴云龙四胡乐曲价值

第五章 四胡风格与吴云龙“套路”

第一节 蒙古四胡的区域风格与流派

一 区域风格

二 四胡流派

三 个人风格

第二节 风格与“套路”

一 四胡音乐的“口传性”

二 四胡音乐的“套路”

第三节 吴云龙“套路”及其比较

一 民间定调的概念

二 从吴云龙与孙良、伊丹扎布演奏的《八音》看“套路”

第四节 吴云龙四胡“套路”与风格特点

一 吴云龙的四胡套路

二 吴云龙四胡艺术风格特点

第六章 四胡艺术的传承与教学

第一节 吴云龙的四胡教学经历

第二节 吴云龙教学理念和教学方法

一 音乐风格教学理念：强调四胡音乐风格特色的重要性

二 重视艺术处理教学理念：启发学生掌握音乐灵感

三 重视实践教学理念：强调丰富学生阅历

四 示范性教学方法

五 因材施教教学方法

六 技术难题各个击破教学方法

七 循序渐进的教学方法

结语

附录一 吴云龙年表（简编）

附录二 吴云龙音乐作品目录

附录三 口述史摘选

附录四 弟子的风采

参考文献

后记