内容简介
第1章 概述
1.1图形的概念与特点
1.1.1图形的概念
1.1.2图形的分类
1.1.3图形的特点
1.2图形的设计起源与发展
1.2.1图形的起源
1.2.2图形的发展
1.3图形传播的价值与意义
1.3.1作为核心形象要素广泛地应用在现代设计领域之中
1.3.2作为万能语言有效地传播在信息交流之中
小结
思考与练习
第2章 图形的创意定位
2.1主题分析
2.1.1信息资料的调查收集
2.1.2现场体验与资料分析
2.2概念引入
2.2.1搜索关键词
2.2.2灵感顿悟
2.3思维发散
2.3.1思维导图
2.3.2头脑风暴
2.4提炼整合
小结
思考与练习
第3章 图形的草图呈现
3.1概念的形象化
3.1.1形象相关性联想
3.1.2形态的草图描绘
3.2图形的形式化
3.2.1图形的创意构成法则
3.2.2图形的形式美法则
小结
思考与练习
第4章 图形的艺术表现
4.1二维图形的艺术表现
4.1.1矢量绘图表现
4.1.2摄影表现
4.1.3拓印表现
4.1.4印章表现
4.1.5印染表现
4.1.6水墨表现
4.1.7绘画表现
4.1.8唐卡表现
4.2三维图形的艺术表现
4.2.1材质拼贴表现
4.2.2计算机三维建模表现
4.2.3装置表现
4.2.4雕塑表现
4.2.5陶泥表现
4.2.6纸塑表现
4.2.7布艺与刺绣表现
4.3四维图形的艺术表现
4.3.1行为艺术表现
4.3.2影视表现
4.3.3虚拟现实表现
4.3.4全息表现
小结
思考与练习
第5章 图形的视觉优化
5.1形态的优化与调整
5.1.1图形设计中容易出现的形态问题
5.1.2形态优化与调整的方法
5.2色彩的匹配与调和
5.2.1图形设计中容易出现的色彩问题
5.2.2色彩匹配与调和的方法
小结
思考与练习
第6章 图形设计作品赏析
6.1设计大师作品赏析
6.1.1德国冈特兰堡作品
6.1.2日本福田繁雄作品
6.1.3美国西摩切瓦斯特作品
6.1.4金特·凯泽作品
6.1.5尼古拉斯·特罗斯勒作品
6.1.6佐藤晃一作品
6.1.7永井一正作品
6.1.8田中一光作品
6.1.9卡里·碧波作品
6.1.10艾伦弗莱彻作品
6.1.11安尚秀作品
6.1.12秋山孝作品
6.1.13韩家英作品
6.1.14靳埭强作品
6.2优秀设计作品鉴赏
6.2.1新锐设计师作品
6.2.2师生作品
小结
思考与练习
参考文献