1 现实世界中的创作

开始制作影片

创作队伍

获取资金

投入想法

商业交易

预算

最终期限

制订进度表

所花的费用

充分利用预算

制作影片

剧本和构思

造型和修饰

对话

莱卡盘(Leica Reel)

布景(Layout)

动画

坚持工作记录

渲染和输出

加入音响效果

发布

2 故事

动机创造角色

角色和故事

冲突产生剧情

障碍产生冲突

通过动作来表现的故事

视觉的重要性

展开故事

保持简单

灵机一动的假想

把你的假想演变成故事

创作剧本

对话

将故事可视化

结论

完成你的故事

3 操作角色

滑杆

自动化

将物体连接在一起

直接关系(Direct Relationships)

设立一驱动关键帧

表达式

脚本编写

骨骼的建立

抓取点和手柄(Grab Points and Handies)

建立足部

建立脊柱

肋部

肩部

前臂

手部

面部操作

下颚

预置面部姿势

交替动画（Replacement Animation）

可见性

建立交替动画

If/Then语句

设立一驱动关键帧和交替动画

蒙皮

变形器

结论

4 动画技巧和窍门

让角色具有思想

想法源于大脑

角色就是全部

50比50的规则

简单才是关键

对话

身体和对话

聆听对话音迹(Track)

嘴形和对话

面部动画

表情变化

眼睛

身体动画

克服僵硬

手和胳膊的动作

抓住/握住(Grabbing/Gripping)

反应和延迟反应

蹒跚动作的动画制作(Staggers)

笑的动画制作

分解笑的动作

多个角色

编排(Choregography)

哪个角色先开始

群体

环境

结论

5 人体运动

利用参考

平衡和重量

重力和其他的力

角色的质量

肌肉的能量

钟摆效应(Pendulum Effect)

身体是如何运动的

旋转

制作角色运动的动画

改变速度

改变方向

上坡和下坡

跳跃(Jumping)

飞跃(Leaping)

应对外界的力

上举

推

被拉

拉

把带有节奏的动作或舞蹈制作成动画

理解节奏

设计舞蹈步伐

让臀部动起来

向上运动

迈步

在舞蹈中融入角色个性

功夫动作

功夫动作的姿势

结论

6 表演

表演和故事

表演与动画

掌握你的工具

了解你的观众

了解你的角色

角色描述

角色传记

表演技巧

创造神韵

创造灵感

创造运动

行为和身体

头

手

肩

脊柱和姿态

其他技巧

感官记忆

动物练习

情感记忆

结论

7 动物的运动姿态

四足类哺乳动物

四足动物的骨架

分析四足动物的行走

四足动物行走的循环动画

快步(Trot)

四足动物的其他步态

疾驰(Gallop)

慢跑(Canter)

风格化的行走

爬行动物

蛇

盘旋形运动

半浮式运动

直线运动

创建一条蛇

恐龙

昆虫和蜘蛛

分析六足动物的行走

建立昆虫的动画

蜘蛛的行走

结论

8 拟人动画

需要多真实？

创建角色

为角色建模

加入面部造型

加入四肢

角色建立

动画物体

大奥秘:掌握动画时间

动画一个有关节的角色

把变形的角色制作成动画

使用简单的变形:按比例缩放、弯曲、扭转和锥变形

结论

9 游戏

制作游戏

游戏制作的相关人员

游戏平台

游戏设计

为游戏创建角色

材质贴图

游戏的建立

制作游戏动画

游戏和舞台设计

游戏中的标准动作

循环

创建一个循环

制作一个简单的行走循环

移动角色

连贯

编制流程图

一对一

一对多

多对多

结论