内容简介
上篇:历史篇
第一章 美国非营利职业戏剧的前奏
第一节 商业戏剧的繁盛和非商业戏剧的开端
第二节 美国早期非营利戏剧管理模式的探索
第三节 戏剧需要资助——联邦戏剧计划
第二章 非商业化——外百老汇和外外百老汇的崛起
第一节 外百老汇运动
第二节 早期外百老汇的主要剧团
第三节 外外百老汇
第三章 非中心化——美国的地区剧院
第一节 地区剧院兴起的背景
第二节 三个杰出的女性
第三节 基金会的资助
第四节 里程碑精英模式——格斯里剧院
第五节 遍地开花的非营利职业剧院
中篇:案例篇
第一章 公园里免费的莎士比亚
第一节 免费莎士比亚的诞生
第二节 保卫免费的战争
第三节 大众剧院时代:百老汇养活免费的莎士比亚
第二章 国家剧院的梦想
第一节 美国莎士比亚戏剧节
第二节ANTA和40个剧院巡演计划
第三节 林肯表演艺术中心的国家剧院梦
第三章 美国社区性职业戏剧
第一节 美国社区性职业戏剧的历史和实践
第二节 基石剧团:美国社区性职业戏剧的典范
第三节 社区性职业戏剧的理想和理念
第四章 林肯表演艺术中心:文化政策和艺术模式的活力结晶
第一节 纽约市公益文化政策
第二节 林肯表演艺术中心的运营模式
第三节“中心开花”的艺术学院
下篇:实践篇
第一章 美国非营利职业戏剧的运作环境和基本模式
第一节 戏剧演员公会和戏剧运行模式
第二节 非营利职业戏剧的组织结构
第二章 非挣得收入——美国非营利职业剧院的资金来源
第一节 公共机构捐赠
第二节 私人机构捐赠
第三章 募捐的理念和实务
第一节 捐款的理念和动机
第二节 募捐实务和案例
第四章 定期换演演出季和季票订购
第一节 定期换演VS保留剧目轮演
第二节 季票订购VS单票观众
第五章 戏剧教育和观众拓展
第一节 观众拓展的理念和过程
第二节 对青少年的观众拓展
第三节 对社区观众的戏剧拓展
第六章 从非营利到营利:两种戏剧运营模式的交流
第一节 从非营利到营利戏剧的迁移实践
第二节 非营利戏剧和商业戏剧的迁移模式和争议
参考书目