绪论

第一章 “空场子”的戏剧审美论

第一节 《中国剧场史》的首创之功

第二节 中国剧场的审美特征——“空场子”

第三节 中国剧场的审美规范——“空的空间”与“虚的实体”

第四节 随处作场——中国戏剧审美特征的现实基础

一 随处作场以演出的流走性为特征

二 随处作场是戏曲最一般的表演形式

三 随处作场是戏曲舞台尚“空”的现实基础

第二章 “场上搬演”的戏剧本体论

第一节 王国维、吴梅：戏曲文学本体论

第二节 齐如山：“有声皆歌，无动不舞”

第三节 周贻白：“非奏之场上不为功”

一 中国戏曲起源综合说

二 将地方戏研究纳入戏剧史

三 剧场观念贯穿其戏剧史著作

第三章 “案头场上并重”的戏剧史论

第一节 综合观照的戏剧史视野

第二节 穷其流变的戏剧史方法

一 戏剧元素的还原研究

二 戏剧本事的演变研究

三 戏剧声腔的流变研究

第四章 戏剧史中的戏剧观比较

第一节 文学与剧场：王国维与周贻白戏剧观比较

第二节 “物”与人：青木正儿与周贻白戏剧观比较

一 戏剧史观的本质差异：案头文学还是剧场艺术

二 物与人关系的理解差异：彼此隔阂还是相互推进

第五章 昆曲对地方戏的滋养

第一节 周贻白的昆曲新论

一 昆腔非魏良辅所独创

二 《浣纱记》开昆曲案头化之先河

三 昆曲为戏剧艺术的集大成者

第二节 花部与昆曲的关系

一 对昆曲剧本的直接征用

二 表演艺术上的直接承袭

第六章 非物质文化遗产保护意识

第一节 非物质文化遗产保护意识

第二节 对地方戏文化遗产价值的重视

第三节 对地方戏地域性特征的发掘

第四节 对当前非物质文化遗产保护的启示

结语