上篇 设计思维特征

第一章 造梦与圆梦

第一节 设计的起源

第二节 造梦——设计的发动机

第三节 圆梦——设计的终极目标

第四节 设计改变世界

案例1：吉尔·艾瑞克——Gill Sans

案例2：冈特·兰堡——摄影图形

案例3：保罗·兰德——IBM

案例4：米尔顿·格拉瑟——世界设计之父

案例5：田中一光——视觉表意

第二章 柔性与刚性

第一节 感性之“柔”和理性之“刚”

第二节 设计中的理性思维

第三节 刚柔相济 相得益彰

案例6：福田繁雄——异质同构

案例7：杉浦康平——书的立体化

案例8：靳埭强——水墨情趣

案例9：陈幼坚——东情西韵

案例10：原研哉——无印良品

第三章 个性与共性

第一节 设计学科的专业特点

第二节 跨界的能量

第三节 殊途同归

第四节 实践的智慧

案例11：吕敬人——吕氏风格

案例12：安迪·沃霍尔——波普艺术

案例13：草间弥生——波点太后

中篇 设计思维方法

第四章 让思维插上翅膀

第一节 创造思维——石破天惊

第二节 联想思维——频发新意

第三节 换位思维——别有洞天

第四节 逆向思维——异想天开

第五节 设问思维——重新发现

第六节 仿生思维——师法自然

第七节 实验思维——聚焦假设

第八节 视觉思维——别有洞天

第九节 技术创意——借力发挥

案例14：埃托·索特萨斯——Memphis

案例15：迈克尔·格雷夫斯——形式追随功能

案例16：菲利普·斯达克——设计“鬼才”

案例17：马克·纽森——Lockheed Lounge

案例18：刘小康——椅子戏

第五章 缜密再缜密

第一节 精确的调查——成功设计的前提

第二节 精密的分析——成功设计的准备

第三节 精妙的对策——成功设计的方法

第四节 精密的验证——成功设计的关键

案例19：深泽直人——无意识设计

案例20：佐藤大——Nendo

案例21：黑川雅之——共生思想

案例22：雅各布森——北欧现代主义之父

案例23：维奈·潘顿——潘顿椅

第六章 团队的力量

第一节 “一个”和“八个”

第二节 跨界合作——学会分享

第三节 分工明确——发挥特长

第四节 有效管理，让团队发挥优势

案例24：加布里埃·香奈尔——香奈尔黑裙

案例25：克里斯汀·迪奥——New look

案例26：三宅一生——三宅褶皱

案例27：亚历山大·麦昆——时尚顽童

案例28：约翰·加利亚诺——浪漫主义大师

案例29：吴海燕——东方丝国

下篇 设计能力培养

第七章 辨识目标

第一节 我们为什么设计？

第二节 主动设计——系统思考

第三节 不仅仅解决问题

第四节 做生活的引领者

案例30：弗兰克·劳埃德·赖特——有机建筑

案例31：勒·柯布西耶——功能主义之父

案例32：贝聿铭——现代主义大师

案例33：桢文彦——混沌主义

案例34：弗兰克·盖里——解构主义

案例35：安藤忠雄——空间理念

第八章 厚积薄发

第一节 营造有利于创造的环境

第二节 设计思维的培养

第三节 把知识转化为能力

第四节 设计师必须具备的能力

第五节 设计教育的驱动力

第六节 有创造力的个性

案例36：扎哈·哈迪德——上帝的曲线

案例37：隈研吾——使建筑消失

案例38：王澍——瓦爿墙

案例39：高文安——MY系列

案例40：梁志天——港式简约

案例41：凯莉·赫本——低调奢华

案例42：彼得·沃克——极简主义

案例43：玛莎·施瓦茨——超现实主义

第九章 思维训练

第一节 认识大脑

第二节 设计思维导图

第三节 设计意图（构思）视觉化

第四节 设计课题化训练

第五节 思行合一

案例44：华特·迪士尼——动漫商业神话

案例45：手冢治虫——日本动画鼻祖

案例46：宫崎骏——动画传奇

案例47：大友克洋——阿基拉

案例48：特伟——水墨动画

案例49：索尔·巴斯——动态图形鼻祖

第十章 习惯反思

第一节 思维的陷阱

第二节 重新定义 重估价值

第三节 关系的互补设计

第四节 设计中的文化冲突

第五节 设计的智慧

案例50：米歇尔·冈瑞——天马行空

参考文献